35杯朗姆酒 35 rhums

拍到心里去了。女儿和男孩跳舞，父亲的凝视，拂过草丛的风，提着夜灯的孩子....或许德尼最擅长用unconnected的方式来展现真正的connection，并让每一个相互触碰的瞬间都显得弥足珍贵。

爸爸和女儿都长得很有味道。

与《白色物质》相反，德尼在《35杯朗姆》在巴黎建立了一个几乎完全通过日常性消解种族的空间，并捕捉为某种形如东方的情绪。影片的前半部分基本上对风格的东方主义几乎无所不用其极：空镜头，中文塑料袋以及红色电饭煲（小津彩色时期的惯用颜色）。但《35》真正是想要表现的是对东方性再造的不可能，以及对这种情感自主性的赋予，却也某种程度上也是一种后殖民议题。在影片的后半部分，在一场大雨之中，象征着影片载体的车辆发生抛锚，这个拟家庭的所有成员在酒吧中陷入一种强度散射的状态，这种节奏也迫使在影片的后半部分通过西方的方式直面某种“黑暗”。有趣的是，在拒绝东方主义的同时，影片最后十分钟随着“母亲”的现身（或者反之，父亲，女儿在母亲面前现身）捕捉到某种“东方”特质，朗姆真正替代了日本清酒。

多温柔的镜头，多柔软的心。像亲人一样纪录着这群人每天的生活，听他们呼吸摩擦的声音，和他们过时间，甚至不用说话。这也是我想记下的一切。父亲对女儿的影响太重要了，反过来，嫁女到底是怎样的心情，我想都不敢想。

即使节奏慢，故事性也不强，却仍然很舒服的看下去。可能我们也都是一个个孤独的人吧。克拉尔·丹尼斯的电影总有些触动你的地方。西方电影中少见的含蓄的、暗涌的东方式情绪，这可能就是向小津致敬的地方吧。